游戏技术角度

在今年年初，曾经有工作人员透露“会在能做的范围内尽力做到量大管饱”。换个角度来说，这也反映了DLC这个优秀商业模式仅有的两大困境，即技术和内容。（当然，我们这里只指制作优秀的大体量DLC。）

技术角度上来看，DLC的缺陷就是无法从底层脱离游戏本体，这就导致了如果一部非常成功的、技术含量很高的作品DLC一旦开发时间过长，会出现较为严重的技术落后，导致玩家在这段时间体验的提升加对之前本体的白月光记忆效应，会产生极大落差；

而开发时间的制约就是内容——事实上，许多广受赞誉的DLC（如巫师3血与酒）都是在游戏制作中期就开始准备内容，并分出大量人力和工时提前进行制作。如果游戏内容已经消耗一空，从游戏发售后再重新开始的话，那么制作内容一旦追求堆量让玩家满意，制作时长就一定短不了——黄金树之影就是遭遇了这个滑铁卢，很遗憾，《黑神话：悟空》属于后者。

杨奇已经多次在各种场合表示，黑神话的美术资源基本都被榨干，狮驼国、赛太岁等资源更只是停留在设计阶段。虽然我们不能“全信”，但是白衣秀士过难砍掉的三阶段挪去第六章变成跳浪蛟，的确说明大概率这是事实。

玩家期待角度

回顾游戏发展的历史，每一次真正影响到玩家乃至整个世界对游戏观感的作品，总是要在某些地方达到突破，从最早的磁碟机塞尔达与银河战士的自由探索，到铁血兵团火枪英雄快速卷轴的爽快战斗，再到最终幻想7和合金装备开始接近电影表现的影视化享受，一直到现在巫师3、大镖客2、地平线，再到《黑神话：悟空》，四十年来让整个行业真正在世界面前收获赞美、惊叹和回报，都是游戏制作者们在画面、创意、技术、玩法上锐意进取的精神和超越自我的勇气带来的——因为游戏作品是最需要开拓创新的艺术，游戏玩家也是最“喜新厌旧”的消费群体。

当一个作品放弃了这种进取精神，或者屈从于市场和回报，选择“稳妥”的时候，也就代表着制作人的勇气和精神不可能再发挥到极致，不说现在育碧的罐头，哪怕是小岛秀夫这般的超级天才，当不得不制作一款相对保守的续作时，也无法尽情地挥洒才华。

死亡搁浅2依然无比优秀，尤其是其中那几次幕墙内演出更是引爆了老玩家的情怀……但它终究没有达到前作的那种突破，这也导致了现在销量很可能一言难尽

而《黑神话：悟空》从推出PV的那一刻开始，就是因为每一次都出现在了远超玩家预期的位置，才一路得到如此惊人数量的玩家和社会关注，并最终名利双收。如果不能保持之前的制作状态，DLC的制作很可能真的只能做到“量大管饱”，无法重现之前每年820见到大闹天宫、亢金龙、戒网时候玩家的感受，特别是我们从冯骥的通告中已能明显感受到，他和同事们都陷入了迷茫与惶恐之中，这种情绪正是源于进取心不足所引发的担忧。

说到底，正是为了回应玩家的期待，游戏科学才选择了放弃安逸的推出后续，再开新世界这条曾经有前辈走过，然后跌得粉碎的道路。

而今我们有吃有喝……

是的，当我熬夜看到钟馗字样出现的时候，作为老玩家，我自然而然的想起了那个晚上——

在2015年巫师3大获成功之后，CDPR宣布了他们将暂停开发巫师续作，说服了所有投资人和股东，将所有资源、人力、财富都集中起来，破釜沉舟地砸到了赛博朋克2077里。在那一刻CDPR不仅彻底坐实了“波兰蠢驴”的诨号，也收获了全世界玩家的尊敬和钦佩。

然后他们跌的粉身碎骨。

现在基本已经公认是，因为资金开发周期到达极限导致的仓促发售，让2077缺少了最关键的后期打磨与多平台测试，只要给他们再多一些时间或者多一些人力，就不会遭遇到如此惨烈的首发灾难，但玩家和市场可不会在乎这些理由。

现在CDPR不仅市值跌的一塌糊涂，2077竭尽全力依然只能算是做到了“恢复名誉”，巫师4的开发因为dei的侵入（此类消息经常预示着团队资金断裂导致必须接受LGBTQ组织的资金援助）也不再有多少玩家倾心期待。

《黑神话：钟馗》会这样吗？从“理性”的角度分析一下，当然不会。

这就和93阅兵让大家全都变成军盲一样——当整个世界缝缝补补都在延长旧武器寿命用破烂的时候，我国在这次阅兵中平淡地掏出了大量全新划时代的武器装备。这种强大，代表着我国远超世界绝大部分国家的科研和制造能力，而这两个能力的背后，就是强大的人才培养和厚积薄发的经济底蕴。