【本文原载好奇心日报，作者韩方航。】

中国经常会有一些明明强势得不得了的组织，却声称自己是弱势群体。中国电影业也在发生这样的故事。

上海电影节的论坛上，代表着强大资本力量的阿里影业CEO张强借用一段聊天，把自己归到了弱势群体里。

“前几天跟江老板（注：安乐影业总裁江志强）聊天，他说他去美国找导演，往宾馆一坐导演就来见他，但是在中国抱着钱都找不到大导演。中国最强势的是大导演、大明星，他们才有话语权，他说我从来管不了大导演，我能够请动一个大导演就烧高香了。”

阿里影业CEO张强

但就在同一场论坛里，博纳影业主席于冬就当着张强的面表达了不同的意见。“只要是融入这个行业的人，跟这些创作人员是血液融合的关系，不存在拿不到导演的问题。我觉得很多项目是跟导演、制作人、编剧，一起碰撞出来的，是我们在生命当中。”

另一位嘉宾黄建新，作为导演代表，说得更直白一些：“最惨的就是完全不懂（电影）的资本的介入，因为资本带有权力，它有很多的跨界要求。所以现在电影圈里做得比较职业的人是拒绝跟非职业的人谈的，不是钱多钱少（的问题）。”

这个叫做“电影与资本，相爱不相杀”的论坛是这次电影节中含金量比较高的一个。

根据爱奇艺高级副总裁杨向华的说法，中国现在电影每年投入资本已经高达上千亿元。中国的大制作、大成本影片也越来越多。制作、营销的费用催化了这个市场，2015年中国440亿的总票房比十年前的16亿提升接近30倍，资本已经成为电影行业最重要的部分。

在中国已经成为第二大市场，并且眼看着就要成为第一大市场的时候，冒出“相爱不相杀”这个说法，是遇到什么问题了吗？

问题一：什么是最好的电影？

“全世界最好的电影都不是最赚钱的，类型的、中庸的面面俱到的电影是最赚钱的电影，这是一个市场的特性。”在被问及资本和电影创作的关系的时候，黄建新这么说。

很显然，在黄建新和他担任副主席的电影家协会看来，眼下这些横扫票房的电影不能算是好电影。他们担忧的是，当逐利的资本进入电影行业，会生产出越来越多平庸但却卖座的电影，而这对整个电影产业并不是一件好事。

黄建新

这个担忧一直存在，但一些畸形现象让很多人的评判标准变得模糊。在新兴的中国电影市场，《富春山居图》、《小时代》名列前茅的票房让人产生了“抓得到老鼠就是好猫”的投机心态。口碑和票房割裂开来——一些电影可以专门为利润而制作。

最近，一部《魔兽》似乎又再一次把“什么是好电影”的问题推到了台前。它的口碑由游戏玩家驱动。很多人看的不是电影，而是青春。这种寄情现象让大众的评价体系再度产生争议：如果满足了特定的某个需求，一部电影可以叫做好电影么？

虽然在中国拿下了1.56亿的首周票房，《魔兽》更像是一个“中国资本推动的美国好莱坞电影”，它在美国的首周票房勉强超过2400万美元。

这部电影在资本界被当成一个新的标杆，大家热议的话题和质量无关，更多是“一部好莱坞大片中史无前例地出现了5家中国公司的身影”，是“腾讯影业如何用互联网大数据参与《魔兽》的宣发”，是“《魔兽》如何引爆中国的衍生品市场”。

在另一边的北美，票房不佳的原因只有一个，那就是口碑。烂番茄26%的新鲜度，影评人网站的评分也只有32分。这种差异传回中国，引发了观影人群中的一场口水仗，似乎也在印证黄建新的忧虑并非杞人忧天。

《魔兽》剧照

要如何解决这个问题？华谊兄弟CEO叶宁给出的方案依然的竟然也是资本：“任何的力量能拿过来增强我们去做高质量的中国电影或者是世界电影的这个力量都是好的力量……我们的资本，如果能抓住电影工业化的本身的东西，我觉得对中国电影是大有裨益的。”

事实上，很多公司也是这么做的，万达和华谊作为上市公司就利用相关的融资手段获得大量的资金，通过收购来实现产业链的布局或者影视制作能力的提升。